무대디자인은 단순히 무대의 단편적인 모양이나 색채에만 국한되지 않습니다.
가구나 장치, 장식물의 양식이나 선택, 배경에 어울리거나 대조를 이룰 연기자의 의상에 대한 조심스러운 고려가
요구됩니다. 또한, 연극은 정적인 것이 아니므로 무대디자인은 연기자들의 움직임, 극의 이미지를 관객에게
쉽게 전달하고 극의 운명을 결정짓는 총체적인 효과를 표출한다고 할 수 있습니다.

무대 디자이너는 색채, 의상, 조명 등을 이해하여야 하고 시각예술을 이해하여야 하며 현대의 연극이 요구하는
세 가지, 즉, 선, 색채, 형태 등의 요소를 바탕으로 통찰력과 상상력을 발휘해야 하며 이런 시각적인 예술을
통하여 무대그림의 의미와 시각적인 중요성을 부각해야 합니다.

무대디자인은 디자이너의 예술적인 상상력의 표현이며, 연극적 감각, 선, 색채, 형태로 표현하는 기술이다.
작품의 전체적인 시각적 효과를 직접 조정하거나 간접적으로 영향을 주어야 합니다. 또한, 최종적인
결정은 연출가의 손에 달려 있지만 하나의 목적과 기능을 성취하기 위한 창조적 행위이다.
최근 매체예술의 성장과 함께 TV와 영화, 연극뿐만 아니라 다양한 이벤트 행사의
활성화로 무대디자인은 더욱 주목받고 있는 분야이기도 합니다.